Art Jakarta 2026
October 2 (Fri) – October 4 (Sun), 2026
阪急うめだ本店にて、日本近代絵画の巨匠たちと、そこから半世紀を隔てて現代に再燃した美人画作家たち8名の作品を約70点、一堂に展観。
各時代の日本の美意識を捉えた美人画の名手たちの作品を辿り、それらに通底する日本の美の本質を浮き彫りにします。
展示作家：池永康晟 岡本東子 大竹彩奈 蒼野甘夏 服部しほり 田口由花 宮﨑優 顧洛水
上村松園 鏑木清方 伊東深水 竹久夢二 他 物故作家
各時代の日本の美意識を捉えた美人画の名手たちの作品を辿り、それらに通底する日本の美の本質を浮き彫りにします。
展示作家：池永康晟 岡本東子 大竹彩奈 蒼野甘夏 服部しほり 田口由花 宮﨑優 顧洛水
上村松園 鏑木清方 伊東深水 竹久夢二 他 物故作家
Exhibition Information
ExhibitionBijinga Renaissance at Hankyu Umeda Main Store
DatesApril 1 (Wed) – April 6 (Mon), 2020
Venue阪急うめだ本店9階 阪急うめだギャラリー
Hours日 – 木曜日 午前10時 – 午後8時、金・土曜日 午前10時 – 午後9時
※催し最終日は午後6時閉場
営業時間、イベントの詳細は下記 阪急うめだ本店ホームページをご確認下さい。
※催し最終日は午後6時閉場
営業時間、イベントの詳細は下記 阪急うめだ本店ホームページをご確認下さい。
Notes展示販売・入場無料 ※一部参考出品あり
Website
現代作家
池永康晟 Ikenaga Yasunari
池永康晟「溶ける・聖子」
受け入れようか、拒もうか、
覚悟の境は揺らいで溶けて、
揺れる灯りに目眩して、
囁く肢体は影に溶ける。
揺れ合いましょうか、口付けようか、
2つの小舟は波濤に果てて、嵐の泡に水押も溶ける。（池永康晟）
-「市上芸術」が再現されます-
「美人画ルネサンス」では池永康晟が提唱する「市上芸術」が再現されます。
絵画がメディアとプロダクトと融合して、大衆の日常と接点を持つ「市上芸術」をお楽しみ下さい。
Youtube : 池永康晟インタビュー「美人画ルネサンス」展＠阪急うめだ本店【銀座ぎゃらりい秋華洞】
Yasunari Ikenaga
Born in 1965 in Oita prefecture and graduated from the Midorigaoka High School (attached to the Oita Prefectural College of Arts and Culture). Painted on his own dyed linen canvas, his "bijinga (Portraits/ prints of beautiful women)" provide a sophisticated texture and taste. His first art book in 2014 is a long-seller and his works are also published as prints, calendars and coloring books. Even in foreign countries, his works are popular as design of stationeries and novels.
岡本東子 Okamoto Toko
岡本東子「渇いた手」
欲しくて欲しくて、やっと手に入れたと思っても、その手には何も残っていない。
どうしようもなく渇いている。
心が捕らわれ、また繰返す。手に入らないものへの執着を捨てれば楽になれるはずなのに。（岡本東子）
Youtube : 美人画ルネサンス2020「岡本東子」【銀座ぎゃらりい秋華洞】
Toko Okamoto
Born in Kyoto and earned a MFA degree in Japanese Style Painting from the Tokyo University of the Arts, Okamoto Toko is a Japanese painter who looks straight at the essence of what she is painting, especially the delicacy of women depicted with refinement as if you could feel the temperature, humidity and the air rising from the surface of the work, a mysterious world created by her great artistic senses. It is hard not to be captivated by her intense and amazing works.
大竹彩奈 Otake Ayana
大竹彩奈「待ちぼうけ」
その人は日がな一日鼻歌を歌ったり床に寝転がったり、暇でしょうがない様子だったがどこか楽しんでいるようでもあった。「あの人はもうすぐ来る」と思い続けることが彼女を豊かにしているようだった。（大竹彩奈）
Youtube : 大竹彩奈・綺麗な人のありのままの姿を描いてみたい「美人画ルネサンス」展＠阪急うめだ本店インタビュー【銀座ぎゃらりい秋華洞】
Ayana Otake
Born in Saitama prefecture in 1981. Graduated from the Tokyo University of the Arts, PhD. in Japanese Paintings
Conspicuous trait of Japanese painting is to depict the object with subtle lines.
Today, Otake Ayana may be second to none who has full command at using the brush to draw the subtle line.
With much scruple yet much ease she deftly manipulate this line to depict the voluptuous grace of the beauty.
The most suitable way of depicting the womanliness lies in the subtle line of the technique of Japanese painting. Her works demonstrate clearly this fact and are still going to develop for aging.
Conspicuous trait of Japanese painting is to depict the object with subtle lines.
Today, Otake Ayana may be second to none who has full command at using the brush to draw the subtle line.
With much scruple yet much ease she deftly manipulate this line to depict the voluptuous grace of the beauty.
The most suitable way of depicting the womanliness lies in the subtle line of the technique of Japanese painting. Her works demonstrate clearly this fact and are still going to develop for aging.
蒼野甘夏 Aono Amanatsu
蒼野甘夏2020「if」
「いい人？彼がいい人でしょうって？あのね、いい人だなんて、そんな人いやしないのよ。あなたにとって都合がいい人だけをあなたはいい人って思い込むものなのよ。みんながそう言ってるですって？じゃ、みんながそう思い込んでるだけなのよきっと。あたしがどう思ってるかって？そうね、もし・・・・」（蒼野甘夏）
Youtube : 蒼野甘夏＜女性画は物語＞「美人画ルネサンス」＠阪急 インタビュー【銀座ぎゃらりい秋華洞】
Aono Amanatsu
Aono Amanatsu is one of autodidact artists, born and raised in Hokkaido and learned the technique of traditional Japanese painting by herself.She depicts her unique world of fantasies in free and delicate style.Because she doesn’t have a mentor, she has a free command on exploiting traditional technique in her originality. Her paintings give us a kind of pleasant impression.
Women like fairies are flying over in a free space without discrimination of sex. She is trying to take the legend of “Kojiki” as her subjects. She may well deserve to be a front runner who expands the possibilities of traditional Japanese painting.
Women like fairies are flying over in a free space without discrimination of sex. She is trying to take the legend of “Kojiki” as her subjects. She may well deserve to be a front runner who expands the possibilities of traditional Japanese painting.
服部しほり Hattori Shihori
服部しほり「泥眼」
能舞台「海士」で使われる能面、泥眼をモチーフに描きました。
母である海士が/息子の出世の為に命を投げ打ちます。
そんな一人の女のこころを自分なりのイメージで描きました。
物語の女性を描くことで、新たな絵画表現を模索できました。初めて描いた女性画です。（服部しほり）
Youtube : 服部しほり＜描くことはすべてのものへの恩返し＞「美人画ルネサンス」展＠阪急うめだ本店 インタビュー【銀座ぎゃらりい秋華洞】
Hattori Shihori
Born in Kyoto and completed a master degree in Japanese Style Painting from the Kyoto City University of Arts in 2013. "The Essence of Eastern Painting is the line." She explores the paradise hidden in this word. It is her trust that realizes the moment when the line is no longer an element, that embodies the independent beauty, that becomes free in a true sense, and that enriches her and others' hearts.
田口由花 Taguchi Yuka
田口由花「火の雨」
絵の対象には常に、私の想像からは生み出せないような形がある。
それを観察し写し取る時の、小さな発見や驚きになるべく忠実でありたい。（田口由花）
Youtube : 田口由花 その人にしかない何かをすくいたい「美人画ルネサンス」＠うめだ阪急インタビュー【銀座ぎゃらりい秋華洞】
Taguchi Yuka
宮﨑優 Miyazaki Yu
宮﨑優 左:「春光」(部分) 右:「春光Ⅱ」
「春光」が成人前、「春光Ⅱ」が成人後というイメージです。
同じ振袖ですが、少女の時はふくら雀、女性になって文庫結びと、着付け師さんに違いを出していただきました。
髪型や表情からも、違いを感じていただけると幸いです。（宮﨑優）
Youtube : 宮崎優 絵を描く時がいちばん自由「美人画ルネサンス」展2020【銀座ぎゃらりい秋華洞】
顧洛水 Ko Rakusui
顧洛水「夢中夢Ⅲ」
ただ女性の見た目の美しさを表現するだけでなく、写実的なフォルムから脱出し、自身の情念や熱意を作品に入れ込んで、観る人を揺り動かすような作品を作ることを目指しています。夢の中の自分が現実か現実の方が夢なのか？という現実と夢の関係を表現してみたいです。（顧洛水）
Youtube : 顧洛水、伝統と感情の組み合わせが楽しい「美人画ルネサンス」＠うめだ阪急 インタビュー【銀座ぎゃらりい秋華洞】
物故作家
竹久夢二
竹久夢二「南枝早春」（部分）
梅の枝に御神籤を結ぶ女性。紙中に記した「南枝早春」は、陽光を目指して木々が枝を伸ばす早春という意味。この画題の作品もいくつか知られている。新年を寿ぐ画題だ。落款は「夢生」で、大正末期から、亡くなる昭和9年まで使われているので、夢二の晩年作とわかる。晩年の夢二は、本作のように、縦長の構図に女性と画讃を入れた作品をよく制作している。梅の枝から着物の柄まで、はなやかな赤で構成された色の流れが息を呑むように美しい。
Takehisa Yumeji
Takehisa Yumeji was a Japanese-style-painter and poet from Okayama, who provided newspapers and magazines with his illustration. His lyrical Beauty was very popular from the late Meiji to early Taisho era. He also left lots of oil paintings.
伊東深水
伊東深水「羽子板」
Ito Shinsui
Ito Shinsui (1898-1972) was a Japanese-style-painter in Tokyo, who learnt from Kaburaki Kiyokata and created a new style of Beauty focusing on the modern culture, based on the tradition of Ukiyoe.
伊藤小坡
伊藤小坡「早春」
手を休め、ふと見上げた先には梅の枝。唇にさした紅は花よりも赤く、彼女の顔をつややかに引き立てる。その手元にある和本を古今和歌集と知れば、こうした歌も想起されよう。
君ならで誰にか見せむ梅の花 色をも香をも知る人ぞ知る（紀友則）
春告草の香りに、彼女は誰を想うのであろうか。新しい季節の訪れが、胸を静かに高鳴らせる一幅である。
Ito Shoha
Ito Shoha (1877-1968) was a Japanes-style painter whose husband, Ito Rojo, was also Japanese-style painter. After studying under Morikawa Sobun and then Taniguchi Kokyo, he joined in Chikujokai, the private school led by Takeuchi Seiho. She excelled at historical Fuzokuga (genre painting).
会期2020年4月1日（水）〜13日（月）
会場阪急うめだ本店9階 阪急うめだギャラリー
営業時間、イベントの詳細は下記 阪急うめだ本店ホームページをご確認下さい。
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