
Gallery SHUKADO presents “Caressing Life”, a three-person exhibition of work by Hitomi Endo, Ai Chuda and Kazuki Yasuo.
表面的に明るい作品ばかりがもてはやされる昨今ですが、一方で私達は生きること自体を真底から勇気づけてくれる切実な何かを、表現に求め続けているようにも思われます。この展示はそのことに応えるものとして企画されました。
香月泰男は戦後シベリヤに抑留されて、多くの仲間達が命を落としていく中で生き延びて、山口県の自宅に戻ったあとは、土色と墨色の絵肌を削るようにして、死した仲間たちを、そして生きる花や動物たちを描きました。
もうあの戦争は80年も前の出来事ですが、過酷な現実のなかに生きる喜びを見出す彼の作品は、今も変わらず、生命の原点を伝えています。

その香月の作品に出会って、同志社文学部から京都造形大に転じた忠田愛は、「いのち」を絵画で描きたいという強い欲求に導かれて芸術の道を歩んできました。人物や動物を土のような地肌の支持体に描く彼女の作品は、力強さと脆さが同居しており、香月の作品がもたらした重みを彼女の肉体を通してさらに次の世代につないでいこうとする試みにも思われます。


遠藤仁美は夢となって現れた記憶を幾重にも重ねて表現することで、理想のなにか、おそらくは家族のようなものを夢見て生きる力を見出す試みのように見えます。
ふたりの作品に共通することは、生と死のはざまにある「本当の生命」のようなものを掴み取ろうとすることであり、さらにそれらは「家族」の温もりについて語っているようにも思われます。
「いのち」と「家族」。
それは今この社会に求められるもっとも大事なテーマではないでしょうか。
香月、忠田、遠藤の三人の作品が、生きることそのものに触れるものとして、みなさんの心に届くことを祈っています。
2025年は、すべてのものが冬から春に転じ、芽吹き、伸びゆく年になると思います。その季節にふさわしい希望の展示になることを信じています。
Chuda's works are characterized by an expression that seems to dig up the figures lurking in the depths of the picture plane, and they move the viewer deeply. In her portraits in particular, she delicately depicts the mysterious side of life and the essence of eternal life, while also capturing the ephemerality and brilliance that resides in a single moment of everyday life. Her works are imbued with universal themes that transcend time and space, and have a powerful resonance within the viewer. Her unique perspective and expressive power are highly regarded, and her works leave a deep aftertaste in the viewer.
Ai Chuda is one of the artists who continues to create new value in contemporary painting with her unique perspective and solid technique.
1981 Born in Osaka
2000 Left Doshisha University, Faculty of Letters, Department of Aesthetics and Art Studies
2005 Graduated from Kyoto University of Art and Design, Japanese Painting Course
2006 Short-term study abroad in Italy, with works purchased by the university
Solo exhibition, Gallery Kaze (Osaka)
2007 Completed the Graduate School of Art and Design, Kyoto University of Art and Design
2008 Solo exhibition, Gallery Buburindo (Kobe) ('09,'10,'11,'13,'14,'17,'19)
Solo exhibition, gallery neutorn (Kyoto)
2010 Solo exhibition, gallery neutron (Tokyo)
Solo exhibition, Shinseido (Tokyo)
2012 Group exhibition: “The Exhibition of Precious Female Artists Selected by Fuyuhiko Yamamoto” at Mitsukoshi Ginza Store
2014 Solo exhibition at Gallery Ekoin (Tokyo)
2015 Group exhibition: “Takashimaya's Foresight of Beauty”
Solo exhibition at Takashimaya Osaka Store ('18)
2017 Publication of a collection of her works by Gallery Bopindo, and exhibition to commemorate the publication of the collection (Kobe)
2020 Solo exhibition, Kuraudou Gallery (Kyoto)
2021 Solo exhibition, Gallery Shimada (Kobe)
2022 Solo exhibition, ippoplus (Osaka)
Four-person exhibition, Takahiro Hara, Eiji Miwa, Tomoyuki Yoshida, Ai Chuda, Kuraudou Gallery (Kyoto)
2024 Solo exhibition, Efu-roku-bun-no-ichi Exhibition Room (Sapporo)
2025 Three-Person Exhibition: Yasuo Kazuki, Hitomi Endo, Ai Chuda “Naderu Inochi” Gallery Shukado (Tokyo)
[Awards]
2005: Encouragement Prize, Graduation Exhibition
2007: Dean's Prize, Graduate School Completion Exhibition; Chaos Prize
2007: Shinsei Prize, 11th Public Call for the Shinsei Exhibition
2010: Excellence Prize, Kyoto New Japanese Painting Exhibition
2012: Heiwado Foundation New Artist Encouragement Prize
[Collections]
Kyoto University of Art and Design, Kyoto University, Benetton Foundation, Otsu City Kita Fire Station


